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影诗互文,好诗当有画外音
——摄影家、诗人陈隽永的艺术追求


  导读:  自古有诗画同源之说,题画诗往往起到画龙点睛的作用。在当下文坛,诗歌与书画、摄影、音乐乃至影像关系走近
  自古有诗画同源之说,题画诗往往起到画龙点睛的作用。在当下文坛,诗歌与书画、摄影、音乐乃至影像关系走近,同一题材“互文”相映生辉,成为值得关注的创作现象。太原一位摄影艺术家、诗人陈隽永,网名拍来拍去,近年来频频在各大网站推出精美的摄影、短视频,作品曾获2025年度摄影飞天奖、2025中国文化国际传播年度人物等奖项;并在中国诗歌网和一些公众号发表现代诗,其中不少是“照片发酵数年成诗”之作。
  最早引我关注的是,荣获“凝视·薪火·万象”2026全球民俗摄影大赛金奖的《徐沟背铁棍组照〈空中芭蕾〉》,大众熟悉的背棍艺术得到了惟妙惟肖的呈现;又读到他为这幅照片创作的诗,开头是有声有色的特写:
  “唢呐响处/空中芭蕾舞动的/是老爷爷肩胛骨上长出的/神话人物//背起小孙女闹红火/不为祈雨,不为庆典/只为小孙女在社火里/高高在上”;
  转而推向画面之外的历史纵深,“如痴如醉的舞步/缠绕锣鼓喧腾,趔趔趄趄/从大明朝走到今天”,虽然“早已不见昔日晋商踪影/可每逢正月十五/这出无言的戏剧如期上演/恍惚间总能瞥见/一些若有若无的旧影”“眼底再也望不见旧时票号钱庄/耳畔却隐约萦绕/母亲声声催促上学的呢喃”。读者可以在这些诗句里,从这无言的戏剧里,看到远去的晋商当年奔走大漠的踪影,听到近在眼前的催促小孙女上学的声音。摄影画面与诗歌意象的交融,当下烟火场景与历史背景的融合,完成了美学意义上的重构。
  “影诗互文”之诗写,首先是一种在场写作,而写出好诗还须有画外景、画外音,若能有奇思妙句神来之笔,如这首诗的第一节,会有一种“天外飞仙”的审美效应。
  里尔克大师主张“诗写经验”,对当代诗人仍具有普适意义。发端于图象的诗写,切勿“照猫画虎”,而应超越画面注入独到的生命体验,这也是“画外音”的应有之意。
  诗人陈隽永曾从军30年,珍存着许多军旅照片。有一次战友重聚赏析,大风雪中军营生活的一组照片激发了他的创作灵感,化为《军营好大雪》叙事与抒情交融的诗篇。
  “营房是蛰伏的装甲兽/每一块砖瓦都含着未击发的体温/老兵的钢枪在风里上膛/沙沙,沙沙/是雪粒在点数更漏/也是母亲的针线穿过太行”,诗人笔下极具军营特色的雪景,风雪声、子弹上膛声与“母亲的针线穿过太行”相呼应,意象鲜活境界开阔。而当“起床号划破黎明前的黑暗/十万雪花齐刷刷立正/……迷彩服裹着的热血集体奔涌/踩碎积雪嘎嘣声里/踏出青春沸腾的河”,风雪军营展现出了另一番蓬勃跃动的景象。
  诗人的笔触转回当下和内心,最后一节格调上扬,如同“画外音”的高亢之音:“雪花在血管里重新列队/血液中,紧急集合号此起彼伏/等待一场雪,与号角重逢。”称之为“天外飞仙”也不过分。雪花意象成为军人的喻象和显象,血液则是生命与使命的象征,贴切的意象群和浩大的气势,给人强烈的感染和震撼。如果没有从军30载的磨砺,我想不会有如此真切的感受和表达。
  陈隽永发表在中国诗歌网“每日好诗”栏目的《绿皮火车》,是一首个人体验与公众意愿相切合、意旨更为深远的佳构。诗人叙述早年乘坐绿皮火车的“颠簸”和近年乘坐高铁的“疾驰”,以两种不同的生命体验,表达窗外世界发生的巨变。诗人的思维不同于常人,在他眼里,“高铁把千里旅途/折叠成一张时刻表”,末节与开头呼应,又回到绿皮火车,诗人“依然记得/旧日搖晃的轨迹/像一枚磨损的时间硬币/被站台的钟声/一次次抛起,又落下/在候车大厅的地砖上/砸出旧日铁轨的节拍”。在时间的维度上,硬币和钟声两个意象碰撞出警世音:勿忘旧日滞缓的节拍和旅程的怅惘,历史不容许开倒车。诗虽小容量大,个人的生命体验上升到了历史经验和国家记忆的高度。
  陈隽永“影诗互文”创怍,业已形成关注时代与社会的风格。今年6月光线诗社组织同题诗《一把空椅子》写作,长期从军和从政经历的隽永深有体悟,拍照写诗。
  “一把空椅子/谁坐上去,它就是谁的名字/无人坐时/它只是一段静/寂静,比喧闹更惊心”。诗人开笔不凡,观照现实中的官场生态,历数椅子上演绎的“权力与虚伪”,指陈“有人坐得高高在上/却撑不起/一颗心的重量”。末节聚焦于“坐法”,归结到人生观和人性的深度,“最安稳的坐法/是不必争抢/是心有所安……”这首口语诗揭示官场生态笔调相对温和,收尾也没有唱高调如何如何;由于切合了大众的心声和期待,引起了广泛关注,搜狐网阅读量超4万,在百度、今日头条等平台也收获了大量点赞和好评。
  陈隽永适应时代之需“影诗互文”的探索与追求,贴近时代和人生的创作走向,在诗歌写作上既有现场画面感、又有画外音即个人生命与情感体验的表现手法,值得肯定和推荐。诗歌是高度精练的语言艺术。隽永毕竟写诗时间不长,有的诗不够节制,语言还欠打磨。“删繁就简三秋树,领异标新二月花”,希望隽永笔下的诗,像摄影一样写得更好。
  当下已是读图和影像时代,精美的摄影、短视频广受欢迎。诗歌与图像互文融合,是诗歌发展走向大众的途径之一。山西老诗人贾真在公众号上多次推送过与摄影音乐交融的诗作,晋中诗人张广闻新近出版了一本诗与摄影合璧的《抚光》,太原青年诗人银钢在尝试诗与短视频的互动。几年前我协助太原晚报副刊编者策划“锦绣太原·一诗一图”系列创作,在该报推出了36期,生动表现省城的锦绣风光、社会风情和建设风貌,也受到好评。

  2026年6月25日
  载《山西市场导报》2026年7月16日

  陈隽永简介
  陈隽永,笔名拍来拍去,系中国摄影家协会会员,当代跨界影响力诗人、摄影家。历经从戎、从政、从文三十余年淬炼,推动摄影与诗歌深度交融、双向赋能,构建独树一帜的“影诗互文”美学体系。著有《鼓角争鸣》影视评论及文学作品集,作品在互联网新媒体广为传播,摄影、影视评论等作品曾获全军和全国性奖项,并获评“2025中国文化国际传播年度人物”。
简介
梁志宏,中国作家协会会员、中国诗歌学会首届至三届理事,太原市文联原副主席,文学创作一级。出版抒情诗集、叙事长诗、神话史诗《华夏创世神歌》,长篇自传《太阳下的向日葵:一个正统文人的全息档案》等25种,并有5卷本《梁志宏文集》和3卷本《梁志宏文集续编》面世。作品曾获《诗刊》年度优秀作品奖、首届全国绿风诗歌奖、第十届中国长诗奖最佳成就奖。2024年山西省图书馆、山西文学院举办“家国在抱踏歌行:梁志宏诗文创作60年作品展”。
责任编辑: 叶青